FOTOGRAFIA & ENSINO

A reprodução de cores das câmeras fotográficas está sujeita ao tipo de iluminação sob o qual se trabalha. Isto é, trabalhar sob luz azulada ou amarelada tornará todas as cores na fotografia azuladas ou amareladas. É necessário deixar a câmera saber, portanto, qual é a cor da luz utilizada antes de se registrar determinada cena. Fotografia feita com filme tipo "Day Light"sob iluminação de incandescência   O recurso utilizado para tanto é o chamado “Balanço de Branco”, ou “White Balance” (WB). O acesso a esse controle, nas câmeras Reflex, costuma ser muito fácil, em geral na forma de um botão marcado com a sigla. A princípio, bastaria selecionar, no menu de WBs, o símbolo que mais se aproximasse da situação que se enfrenta – fosse “Luz do Dia”, “Céu Nublado”, “Sombra”, “Lâmpada Incandescente” ou qualquer outra.  No entanto, como as máquinas trabalham com valores aproximados ou médios, convém testar mais de uma opção de Balanço de Branco antes de se começar a fo...

Você já se questionou ou percebeu que sua câmera tem 18MB, 20MB ou 22 MB e suas imagens ficam com apenas 4 ou 5 MB de tamanho? Não? Pois dê uma conferida. Agora, você já sabe que sua câmera não te dá uma imagem em JPEG com todos os megas que ela tem.  Isso acontece porque quando clicamos em JPEG o arquivo da câmera é comprimido, e boa parte dessas informações são perdidas por causa do formato de arquivo que você está usando. Você só terá o arquivo com a  quantidade de Megas indicada de sua câmera se clicar em RAW, que no caso seria o arquivo "cru". Falamos que o RAW é um arquivo "cru" porque ele contém toda a informação da cena capturada; já no caso do JPEG, como mencionei antes, o arquivo é comprimido, ou seja, há uma perda significativa de informação da cena, e também uma margem bem menor de trabalho. Quando falo um margem maior de trabalho quero dizer que erros mais grotescos podem ser facilmente corrigidos. Um bom exemplo é usar um balanço de bran...

Você já percebeu que, ultimamente, seus amigos fotógrafos andam fazendo fotos muito parecidas com as fotos de outros fotógrafos, todo mundo com fotos parecidas dos mesmos locais, os mesmos pontos de vista, os mesmos enquadramentos e até os mesmos presets de edição? Não Percebeu? Corra lá e dê uma olhada, eu aguardo. O motivo de a maioria das imagens criadas nos dias de hoje serem sempre parecidas com outras que já existem é o fato de que o fotografo de hoje não é obrigado a saber a técnica correta; isso se dá pela possibilidade quase infindável de testes que ele pode fazer antes de decidir a imagem final. Em contraponto, o fotógrafo perde tempo e energia tentando acertar a cena, e a parte criativa fica de lado. Então, quando o fotografo consegue acertar a técnica para a imagem desejada, já está cansado pelas tentativas anteriores, e assim se conforma com seu resultado mediano na foto e deixa de desenvolver a sua criatividade na fotografia. A grande questão...

Escuto muitas das pessoas que estão começando agora na fotografia ou mesmo quem já está a algum tempo a seguinte frase: “Eu não uso PHOTOSHOP (ou Lightroom), prefiro na raça!”. Doce ilusão! Todas as fotos do seu fotógrafo preferido têm edição, todas! Muitos iniciantes acham que a edição ou manipulação de imagem é algo novo, mas não é bem assim. Desde sempre existiu edição e manipulação de imagem, seja ela na pré-produção ou na pós, tanto em editores de imagens como no processo de revelação. Na verdade a edição e a manipulação de imagem já existiam nos tempos do filme. A técnica era feita no intuito de que a foto fosse melhorada de alguma forma, mas nunca perdendo a característica principal do assunto, objeto ou cena fotografada.  Na verdade, dependendo da proposta fotográfica, era usada uma técnica especifica. Por exemplo, hoje se quisermos dar contraste ou até saturarmos um pouco as cores, conseguimos isso facilmente em qualque...

Com certeza boa parte dos fotógrafos sabe o que é o diafragma e conhece sua respectiva escala. Mas será mesmo que sabe como funciona? Vamos fazer um teste. Se estou em uma situação onde o fotômetro me diz que a fotometria da cena está em +1, isso me diz que minha cena ou assunto está um pouco superexposto em mais um ponto de luz, eu estando com diafragma em 6.3 teria que ir para qual dessas opções?  a)  11 b) 9 c) 7.1 Se você respondeu entre as opções A e C você não acertou. Muitas pessoas acham que fechar ou abrir um ponto de luz no diafragma é apenas ir para o valor seguinte na escala do diafragma, mas essa ideia é totalmente equivocada. Quando estudamos fotografia seja por livros ou pela Internet e nos deparamos com o assunto os exemplos são quase sempre os mesmos, como esse abaixo. Até aí tudo bem certo? Errado! O que ocorre é que essa tabela é baseada na fotografia analógica. Nas câmeras analógicas na maioria das vezes só temos valores fechados ...