FOTOGRAFIA & ENSINO

Fundamentos da fotografia criativa - David Präkel  David Präkel é formado em Psicologia e lecionou nas áreas de jornalismo fotográfico e docência em diversas universidades e escolas, além do Kodak Imaging Training Centre de Londres . Esse trabalho é um dos maiores auxílios em composição e fotografia criativa que um estudante de fotografia poderia querer. O autor parte dos elementos da composição , passa pelas aplicações da fotografia e analisa a atividade fotográfica profissional . O livro contém dicas sobre o que estudar, como buscar formação, conseguir trabalho, organizar um portfólio, trato com o cliente e fluxo de trabalho .  É um livro excelente para quem busca compreender os fundamentos da linguagem fotográfica e dominar sua gramática. Com um texto e linguagem acessível, essa é uma obra indispensável para o fotógrafo moderno!   

Você já observou que, da mesma maneira que a objetiva, o flash também pode operar variando seu zoom ? A ideia dessa função é que ele acompanhe o zoom da objetiva , isto é, varie o ângulo de seu feixe conforme varia a distância focal da objetiva. Digamos, por exemplo, que você esteja usando uma lente 18-105mm. Se seu flash estiver ligado e com a cabeça voltada para a frente, e você girar o anel de zoom de sua objetiva até a região grande-angular, o zoom do flash acompanhará a lente, mostrando uma "milimetragem" semelhante. O feixe de luz liberado será condizente com o ângulo de abrangência do enquadramento . Da mesma forma, se você girar o zoom até a região tele-objetiva, o zoom do flash o acompanhará (mostrando, por exemplo, 105mm na tela). Conforme a abrangência do feixe diminui, sua potência vai ficando mais concentrada, o que é um efeito muito bem-vindo quando se fotografa a uma distância um pouco maior. Está curioso sobre como o flash controla o ângulo ...

Que tal dar umas voltas por aí com uma câmera compacta para variar? Preocupar-se, por um momento, menos com a técnica e mais com a vida? E anular a chance de ter seu valioso equipamento roubado?  Sei bem quais serão seus argumentos: o primeiro, que também esconde o segundo, é que você preza pela qualidade das imagens e pelo baixo nível de ruído. O segundo é que dá vergonha ser visto por aí com uma máquina quadradinha. Ou talvez você pense que, já que é para apelar, então por quê não usamos as câmeras de nossos celulares? Nesse caso, sou eu que dou dois argumentos: (1) seu celular custou uns dois mil reais, enquanto que aquela cyber-shot na gaveta custou 250 - então pare de mostrá-lo por aí, deixando-o no bolso ou, de preferência, em casa, já que (2), estou propondo um comportamento zen-minimalista. Superados esses primeiros problemas (o que pode levar anos), vamos para a parte prática. Começo com uma brevíssima história: certa vez comprei uma câmera c...

A reprodução de cores das câmeras fotográficas está sujeita ao tipo de iluminação sob o qual se trabalha. Isto é, trabalhar sob luz azulada ou amarelada tornará todas as cores na fotografia azuladas ou amareladas. É necessário deixar a câmera saber, portanto, qual é a cor da luz utilizada antes de se registrar determinada cena. Fotografia feita com filme tipo "Day Light"sob iluminação de incandescência   O recurso utilizado para tanto é o chamado “Balanço de Branco”, ou “White Balance” (WB). O acesso a esse controle, nas câmeras Reflex, costuma ser muito fácil, em geral na forma de um botão marcado com a sigla. A princípio, bastaria selecionar, no menu de WBs, o símbolo que mais se aproximasse da situação que se enfrenta – fosse “Luz do Dia”, “Céu Nublado”, “Sombra”, “Lâmpada Incandescente” ou qualquer outra.  No entanto, como as máquinas trabalham com valores aproximados ou médios, convém testar mais de uma opção de Balanço de Branco antes de se começar a fo...

Você já percebeu que, ultimamente, seus amigos fotógrafos andam fazendo fotos muito parecidas com as fotos de outros fotógrafos, todo mundo com fotos parecidas dos mesmos locais, os mesmos pontos de vista, os mesmos enquadramentos e até os mesmos presets de edição? Não Percebeu? Corra lá e dê uma olhada, eu aguardo. O motivo de a maioria das imagens criadas nos dias de hoje serem sempre parecidas com outras que já existem é o fato de que o fotografo de hoje não é obrigado a saber a técnica correta; isso se dá pela possibilidade quase infindável de testes que ele pode fazer antes de decidir a imagem final. Em contraponto, o fotógrafo perde tempo e energia tentando acertar a cena, e a parte criativa fica de lado. Então, quando o fotografo consegue acertar a técnica para a imagem desejada, já está cansado pelas tentativas anteriores, e assim se conforma com seu resultado mediano na foto e deixa de desenvolver a sua criatividade na fotografia. A grande questão...